7/22/2019 ass-5 tokoh

1/33

http://www.theartgallerypg.com/artist-biodata/mohd-hoessein-enas-dato

http://esenivisual.blogspot.com/http://cikguise08.blogspot.com/2011/09/yong-mun-seng.html

Syed Ahmad Jamal (1987). Seni Lukis Malaysia 57-87. Katelog Pameran Seni Lukis

Malaysia 57-87. Kuala Lumpur: Balai Seni Lukis Negara

www.designernexus.com

http://www.theartgallerypg.com/artist-biodata/mohd-hoessein-enas-datohttp://www.theartgallerypg.com/artist-biodata/mohd-hoessein-enas-datohttp://esenivisual.blogspot.com/http://esenivisual.blogspot.com/http://esenivisual.blogspot.com/http://www.theartgallerypg.com/artist-biodata/mohd-hoessein-enas-dato

7/22/2019 ass-5 tokoh

2/33

7/22/2019 ass-5 tokoh

3/33

Architecture dari tahun 1950 hingga 1951 dan kemudiannya beliau melanjutkan

pelajarannya di Chelsea School of Art, London dari tahun 1951 hingga 1955.

Selepas itu, pada tahun 1955 hingga 1956 neliau meneruskan pengajian di Institut of

Education, Universuty of London bagi mengambil sijil pengajaran dalam bidang seni.

Beliau juga melanjutkan pelajaran ke School of Art Institute of Chicago Illinios,

Amerika Syarikat pada tahun 1963 hingga 1964 dan pada tahun 1973 hingga 1975

beliau melanjutkan pelajarannya dalam bidang Sarjana di University of Hawaii dalam

bidang seni.

Beliau memulakan kariernya sebagai seorang guru di Sekolah Tinggi Batu

Pahat, Johor pada tahun 1956 hingga 1957. Kemudian beliau pernah ditugaskan di

Institut Latihan Guru di Cheras, Kuala Lumpur. Beliau juga pernah bertugas di

Kememtrian Pelajaran Melaysia di Jabatan Perancangan dan Penyelidikan

Pelajaran dan dilantik sebagai Pengarah Pusat Kebudayaaan, Universiti Malaya dari

tahun 1979 hingga 1982. Belaiu juga pernah bertugas sebagai pensyarah di

Malayan Teachers Training College, Kirkby, England dari tahun 1958 hingga 1959.

Datuk Syed Ahmad Jamal merupakan di antara tokoh yang memainkan

peranan penting dalam perkembangan Balai Seni Lukis Negara dan memegagang

jawatan Pengarah Balai Seni Lukis Negara dari tahun 1983 sehingga tahun1991.

Beliau merupakan seorang pelukis yang berbakat besar dan telah menghasilkan

kartya-karya seni yang penuh penghayatan untuk tatapan para pencinta seni

sehinggalah ke hari ini. Beliau juga mengadakan pameran solo bagi mempamerkan

hasil-hasil karya beliau untuk tatapan umum. Di antara tema pameran belaiu ialah

Antara Langit dan Bumi , Ruang dan On & Off Kings Road.

Gaya

Dalam memperkatakan dan melihat hasil karya Syed Amad Jamal, kita

terpesona akan kehebatan belaiu dalam mengolah serta memainkan warna dan

bentuk-bentuk tiga segi yang berpaksikan semangat fiction kisah lagenda Puteri

Gunung Ledang, Gunung Fujiyama dan sebagainya. Disamping memaparkan unsur

jiwa keislaman dalam tapak wadah contemporary, sebagaimana kenyataan beliau

My waorks have an Islamic soul and contemporary form Syed Ahmad Jamal.

(Oooi Kok Chuen, 2009 Sunday Times ).

7/22/2019 ass-5 tokoh

4/33

Antaranya juga, landskap Syed Ahmad dan (awal) lukisan potret telah dicap

dengan input peribadi dan gaya, dengan kesan Cubism analitikal dan

Ekspresionisme Abstrak, sebelum seni matang ke dalam sejenis Simbolisme

sublimal.

Berlandaskan akan latar belakang tersebut sudah pasti beliau mempunyai

pengalaman luas dalam selok belok senilukis sama ada peringkat negara dan

antarabangsa. Mengenang kembali peristiwa belaiu kali ini merupakan kemuncak

kerjaya senilukisnya sebagai seorang seniman yang begitu komited mengenai visi

seninya.

Aliran

Gunung Ledang

Ungkapan Ismail Abdulalh bahawa karya Syed Ahamd Jamal dapat kita menikmati

kepuasan daripada bentuk dan warnanya yang garang dan berseri sahaja.

Walaupun dalam bentuk abstrak namun memiliki symbol melalui warna dan bentuk

geometri yang cuba dikaitkan dengan legenda puteri Gunung Ledang di Melaka.

Lukisna abstrak ini mempunyai elemen visual yang menyatakan pandangan

pelukisnya melalui aspek tampakan yang diadun secara halus dan bijaksana.

Karya lukisan abstrak expressionisme ini berjaya membayangkan perasaan

seseorang yang hendak meminang puteri berkenaan dalam kisah lagenda sultan

Melaka. Lukisan ini memaparkan mesej yang berfokus kepada kisah berkenaan.Namun pembacaan terhadap mesej ini amat sukar difahami memandangkan karya

7/22/2019 ass-5 tokoh

5/33

ini adalah sebuah karya abstrak yang rupa bentuk visualnya amat arbitrari dan

kabur, tidak jelas ikon dan simbolnya. Lukisan ini tidak memaparkan kod atau indeks

visual yang mempunyai rujukan yang jelas dalam sistem perlambangan budaya

Melayu.(Ismail Abdullah 2009Seni Budaya Media dan Konflik JatiDiri)

Kenyataan Ismail Abdullah (IA) membawa kepada persoalan yang jelas

mengenai penggunaan kodifikasi serta pemaparan representasi SA Jamal mengenai

seni yang ingin dibawanya. Mengikut SAJamal, As a painter, I want to capture the

essence and immortalize it in painting. Soalannya, bagaimana beliau membina

permasalahan the essence dalam suatu permukaan catan yang terhad, daripada

suatu lagenda melayu yang besar.

Tetapi apa yang dapat dilihat dari rencana visualnya, Syed Ahmad Jamal

begitu mahir dalam memercikan lapisan pelbagai warna-warni dalam dimensi

formasi visual yang boleh dianggap sebagai immortalize pada setiap karyanya.

Mungkin dalam kaedah ini beliau berjaya, terutama dalam karya beliau yang awal,

kerana pengaruh Rothko.M, Clyfford Still dan Hans Hoffmann begitu jelas

diadaptasinya sebagai suatu perencanaan visual seperti catan Jendela di Angkasa

(1969).

Warna sebagai subjek yang meliputi seluruh ruang kanvas berjaya

menangkap perspeksi dalam formasi kotak empat segi melintang, lantas membentuk

perimbangan visual serta dilorek dengan fragmen-fragmen yang terapong memberi

myth dan tanda tanya secara saikologikal, seperti Rothko dan kawan-kawanya

dalam aliran abstrak ekspressionisme.

Mungkin dalam konteks ini Syed Ahmad Jamal berupaya membawa alirantersebut kedalam jiwanya dan mampu diterjemahkan sebagai seorang melayu!

Tetapi dalam bahasa yang lebih universal. Sebagaimana kenyataan beliau, I found

American paintings bolder and of a larger scale, and they have no reference to any

discernible objects, like a tree. It was ground-breaking, not only in terms of size, but I

was able to handle the space. I managed to overcome the fear of (big) space, and

juggled to find a balance between forms and space, (Ooi Kok Chuen, 2009).

7/22/2019 ass-5 tokoh

6/33

Karya Syed Ahamd Jamal

Lukisan Datuk Syed Ahmad Jamal berjudul Semangat Ledang yang dikatakan

bernilai lebih dari RM 150,000.

7/22/2019 ass-5 tokoh

7/33

Langit dan Bumi

Nipah Palms 1957. Oil on canvas

89cm x 58cm

7/22/2019 ass-5 tokoh

8/33

Mohd Hoessein Enas

Biodata

Nama sebenar Hoessein Enas ialah Mohd Hoessein Enas. Beliau dilahirkan di

Bogor, Jawa, Indonesia pada tahun 1924. Beliau telah berhijrah ke Malaysia pada

1947. Di Indonesia mereka telah dibawa ke Akademik Seni Rupa Indonesia (ASRI)

di Jogjakarta. Semangat melukis semakin kuat apabila kumpulan guru ini diberi

pendedahan kehebatan karya-karya catan di Indonesia. Mereka juga diberi

dorongan kuat oleh pelukis dan pengajar seni lukis ASRI pada ketika itu bapak

Suptohodoyo. Menurut Cikgu Idris salam yang hadir bersama rombongan itu,

7/22/2019 ass-5 tokoh

9/33

mereka didedahkan dengan pelbagai kegiatan seni lukis dan pelukis Suptohodoyo

memberi semangat dengan perangsang kepada mereka.

Semangat pelukis-pelukis Melayu masih tidak kesampaian, kerana tidak ada

pemimpin yang menonjol dikalangan mereka. sekitar tahun 1956 kumpulan penggiat

kebudayaan Melayu telah menubuhkan pesatuan kesenian dengan mengabungkan

semua jenis kesenian iaitu seni lukis, Drama (teater), tarian, muzik dan persuratan.

Persatuan tersebut dinamakan Majils Kesenian Melayu (MKM) ditubuhkan di dewan

UMNO Jalan Tungku Abdul Rahman, Kuala Lumpur.

Keahlian kumpulan ini sekitar 30 orang. Cikgu Idris salam selaku ketua kumpulan

pelukis golongan guru telah memujuk Mohammad Hoessein Enas seorang pelukisyang datang dari Indonesia menjadi pengerusi MKM. Mohammad Hoessein Enas

merupakan seorang pelukis yang datang dari Indonesia sekitar tahun 1946 dan telah

diterima oleh golongan pelukis-pelukis Melayu sebagai mahaguru lukisan.

Gaya

Pengaruh kuat gaya catan Mohammad Hoessein Enas membawa era baru pelukis-

pelukis Melayu Malaya pada ketika itu. Mohammad Hoessein Enas telah membuang

tanggapan negatif dikalangan pelukis Melayu yang tidak membenarkan lukis potrat

dan fikuratif. Kelas-kelas seni lukis yang dibawah Mohammad Hoessein Enas

semakin diminati. Majlis Kesenian Melayu tidak lama bertahan kerana kegiatan

banyak tertumpu pada aktiviti seni lukis yang dibawa oleh pengerusi iaitu

Mohammad Hoessein Enas. Lantaran itu Mohammad Hoessein Enas dengan

beberapa Jawatan kuasa telah berbincang untuk keluar dari MKM dan menubuhkan

sebuah pertubuhan Seni Lukis. Pada tanggal 15 April 1958 tertubuhlah AngkatanPelukis Semenanjung (APS) dengan motto Seni dan Masyarakat. Dengan

tertubuhnya Angkatan Pelukis Semenanjung maka kegiatan melukis semakin rancak

dibawah kelolaan Mohammad Hoessein Enas.

Bakat seni beliau adalah semulajadi dan beliau telah banyak meneliti kejadian

alam dan kehidupan manusia dan merujuk kepada keindahan wajah dan budaya

7/22/2019 ass-5 tokoh

10/33

tempatan. Hasil karya beliau adalah menuju kepada aliran realistik dan naturalistik.

Hoessein Enas merupakan lagenda seni tampak Malaysia dan juga dikenali sebagai

Bapa Potret Malysia, dilahirkan pada tahun 1924 di Kepulauan Jawa, Indonesia.

Pada tahun 1947, beliau telah memasuki Malaysia yang ketika itu dikenali sebagai

Tanah Melayu atau Malaya menyeberangi Selat Melaka dan mendarat di Ayer

Hitam, Pulau Pinang.

Sebelum memulakan perjalanan sebagai insan seni, beliau telah melakukan

pelbagai pekerjaan untuk menyara kehidupan beliau salah satunya ialah penarik

beca. Beliau juga menjadi pelukis jalanan. Sewaktu itu, Malaya adalah di bawah

jajahan British (Inggeris). Ketika beliau sedang asyik melukis dijalanan, beliau telah

dikunjungi oleh Tun Sambathan dan Pengarah Bristish Council ketika itu, Frank

Sullivan yang kemudiannya menjemput beliau mengadakan pameran di Pusat British

Council, Kuala Lumpur. Sambutan untuk pameran pertama beliau pada ketika itu

amat memberangsangkan kerana semua hasil seni beliau telah terjual (ketika itu

beliau masih lagi seorang artis baru yang masih cuba menempa nama). Penilaian

pada zaman itu, untuk artis baru seperti beliau amatlah positif untuk beliau lebih

bersungguh mencipta nama sebagai seorang artis yang berjaya.

Selepas berjaya pada pameran pertama, atas pengaruh daripada Frank

Sullivan, beliau telah diserapkan untuk menjadi pegawai kerajaan dan ditempatkan

di Jabatan Orang Asli Malaya. Sumbangan beliau kepada seni kita antaranya, ukiran

orang Rejang di Pahang dengan beberapa buah buku dan tesis bahasa telah

dihasilkan. Tesis-tesis yang dihasilkan oleh beliau kini di bawah jagaan Dr. Zakaria

Ali. Pada tahun 1956, beliau telah menubuhkan persatuan bagi pelukis-pelukis

Malaya ketika yang dinamakan sebagai Angkatan Pelukis Semenanjung (APS).

Persatuan tersebut masih wujud sehingga kini. Cogan kata persatuan itu ialah Seni

dan Masyarakat yang telah dipinjam dari cogan kata Angkatan Sasterawan

Singapura 50 (ASAS 50) iaitu Seni Untuk Masyarakat. Sumbangan yang paling

besar dariapada Hoessein Enas yang tidak dapat dinilai ialah gambar-gambar yang

diwariskan yang boleh dilihat, dikaji dan diulas kesahihannya.

Aliran

7/22/2019 ass-5 tokoh

11/33

. Selain itu, bakat seni beliau adalah semulajadi dan beliau telah banyak meneliti

kejadian alam dan kehidupan manusia dan merujuk kepada keindahan wajah dan

budaya tempatan. Hasil karya beliau adalah menuju kepada aliran realistik dan

naturalistik

Karya

TajukGadis Melayu

Size- 49 x 39cm

Media : Cat minyak

HalBenda

Seorang gadis, yang berambut hitam, bersanggul, bibir yang tebal, beranting-anting,

memndang ke satu tempat, dan memakai baju kemejaMakna

7/22/2019 ass-5 tokoh

12/33

Rambut yang hitam dan bibir yang tebal memberi makna seorang gadis melayu

yang asli. Baju kemeja pula membawa makna kemodenan. Karya potret ini secara

keseluruhannya membawa makna seorang gadis Melayu yang menjaga

kemelayuannya di dunia serba moden. Ini juga merupakan fesyen gadis Melayu

dizaman itu.

Cerita

Disini beliau cuba menimbulkan identiti kebangsaan dengan imej figura rakyat

tempatan yang digambarkan secara natural.

Ekspresif

Di dalam potret ini, beliau telah melahirkan rasa bangga dan kagum beliau terhadap

identiti gadis-gadis melayu dengan feyennya dimasa itu dengan mengabadikannya

di dalam potret agar boleh dilihat dan terus kekal selagi hasil karyanya ini masih ada

Beach Beuty, 1961

7/22/2019 ass-5 tokoh

13/33

Mohd Hoessein Enas ( 1924- 1995)

Oil on canvas: 63 cm x 84 cm

Abdul Latiff mohaidin

Abdul Latiff bin Haji Mohidin (A. Latiff Mohidin, Alma)dilahirkan pada 20 Ogos 1938

di Seremban, Negeri Sembilan. Anak kepada bekas syeikh haji ini awal-awal lagi

telah memperlihatkan bakat seninya. Sewaktu berumur Sembilan tahun, beliau

telah pun mencipta beberapa lukisan cat minyak. Pada awal tahun 1960-an, Latiff

telah menunjukkan pula kebolehan yang lain, iaitu menulis puisi.

Latiff menerima pendidikan awalnya dari Sekolah Melayu Lenggeng hingga lulus

darjah IV. Sesudah itu, Latiff menyambung pelajarannya di Sekolah Melayu Kota

Raja dan Mercantile Institution, Singapura. Kemudian pada tahun 1954, beliau

kembali ke Seremban dan belajar di Sekolah King George V dengan biasiswa

kerajaan negeri, hinggalah lulus School Certificate pada tahun 1959. Pertengahan

tahun 1960, Latiff meninggalkan tanah air untuk menuntut di Academy of Fine Arts,

Berlin, Jerman selama empat tahun dengan biaya pemerintah Republik Persekutuan

Jerman.

7/22/2019 ass-5 tokoh

14/33

Sehingga tahun 1971, Latiff cukup banyak mengembara sambil memperluas

pengalaman dan mencipta pelbagai bentuk seni terutamanya seni lukis. Sewaktu

berumur sembialn tahun, beliau telah pun mencipta beberapa lukisan cat minyak.

Sebagai pelukis,Latiff pernah dianggap pelukis abstrak Malaysia yang

mencerminkan pengertian terhadap alam setempat sepertimana yang terlihat dalam

siri Pago-Pagonya.

Pada awal tahun 1960-an, Latiff telah menunjukkan pula kebolehan yang lain, iaitu

menulis puisi. Hasil ciptaannya telah dipamerkan dari semasa ke semasa sama ada

pameran secara perseorangan ataupun bersama, baik di dalam mahupun di luar

negeri. Sewaktu belajar di Berlin, Latiff sempat melawat seluruh Eropah Barat dan

selepas itu ke beberapa buah negara Asia Tenggara. Dalam tahun 1969, Latiff

mendapat hadiah (grant) dari Kementerian Kebudayaan Perancis untuk mengikuti

kursus seni goresan di Atelier La Courrier, Paris dan kemudian ditawarkan pula

Biasiswa Rockefeller untuk meneruskan kursus yang sama di Pratt Graphic Centre,

New York, Amerika Syarikat yang diakhiri dengan lawatan seni sekeliling dunia.

Dalam perjalanan dalam tahun-tahun 1960-an inilah Latiff mulai menghasilkan

beberapa buah puisi, termasuk sebuah puisi yang terkenal iaitu Sungai Mekong

yang kemudian menjadi judul kumpulan puisinya yang pertama.

Latiff mencipta dalam satu era pembangunan dan modenisasi yang telah bebas

daripada tekanan pentadbiran kolonial dan justeru suasana yang begini

memberikannya lebih banyak perhatian terhadap masalah pertumbuhan peribadi

daripada masalah sosiopolitik. Latiff ialah penulis yang tumbuh dengan pendidikan

moden yang liberal dan oleh sebab beliau ialah pelukis-penyair yang paling banyak

mengembara di Eropah dan Asia, maka Latiff berkesempatan pula berkenalan

dengan tradisi dan sastera dunia yang beragam.

7/22/2019 ass-5 tokoh

15/33

Beliau bertanggungjawab membawa aliran catan semi abstrak. Dari tahun 1963

hingga tahun 1969, Latiff amat giat mencipta, merangkumi tiga bidang seni yang

berlainan dalam pengucapannya. Dalam lukisan minyaknya, ukiran arcanya dan

goresan cetaknya terdapat keselarasan yang luar biasa terhadap saluran-saluran

yang berlainan alat atau bahan.

Puisi-puisi Latiff tidak bertujuan membicarakan sistem atau ideologi yang

besar kerana ia lahir terus daripada sumber batin dan pengalaman sehari-hari

peribadi penyair sendiri. Sia-sia sahaja jika kita mahu mencari masalah

pertentangan kelas, penindasan kebebasan atau pesanan pembangunan di dalam

puisinya. Yang mengalir dalam puisinya ialah kesan-kesan perasaan, kenangan

mimpi dan lapisan pengalaman melalui imaginasinya. Pembaca juga akan

menemui banyak sekali imejan benda-benda yang biasa dan unsur-unsur yang

lumrah seperti tiket, surat, sotong, burung gagak, cicak, dan sungai. Latiff tidak

menampilkan benda dan unsur tersebut dengan terperinci sebagai gambar yang

mati. Beliau berusaha melampaui garis kenyataan dengan tenaga imaginasinya

serta melihat pelbagai kemungkinan getar peristiwa yang wujud di sebalik benda-

benda dan unsur-unsur alam tersebut.

Latiff dapat dianggap sebagai penyair yang banyak mengelakkan diri daripada

memperkatakan masalah politik dan kemasyarakatan dalam puisinya. Latiff lebih

gemar mendekatkan dirinya kepada alam dan tata jalur kejadiannya. Dalam puisi-

puisinya boleh ditemui suara hatinya sebagai seorang pengembara yang mencari

erti kehidupan dan yang selalu ingin menyebatikan jiwanya dengan anasir-anasir

alam. Di samping membawa kelainan tema pengucapan Latiff yang segar, dapat

disamakan dengan kesegaran sebuah lukisan, penuh aneka palitan warna dan

tafsiran.

Sungguhpun demikian Latiff cukup mengerti dan toleran terhadap kesusasteraan

yang komited yang menjadi ciri penting dalam suasana kreatif di Malaysia. Diksi

puisinya daripada bahasa dan kata-kata biasa yang diolah sepenuh dan sedapat

mungkin bagi pengucapan isi jiwa dan fikirannya. Puisi Latiff padat, ekonomis kata-

kata, berbaris pendek dan pada beberapa karyanya terlihat bentuk-bebas yang

menekankan kesan visual. Penekanan kesan visual ini hasil kemungkinan bentuk

7/22/2019 ass-5 tokoh

16/33

daripada `puisi konkrit Eropah, canggahan kata pepatah Minang dan seterusnya

daripada `sketsa budaya yang memang menjadi sebahagian daripada kehidupan

seni kreatif Latiff sendiri.

Walaupun Latiff berhasil menggunakan bentuk bebas secara matang, tetapi puisinya

tetap merupakan pengucapan jiwa manusia Timur yang masih erat dengan

kekayaan dan keindahan alam sekitar. Meskipun melalui kata-kata, Latiff tidak

menyatakan secara jelas pemberontakannya terhadap hal-hal yang lazim dan

mundur, tetapi daripada cara dan gaya berpuisi beliau sebenarnya telah pun

menyatakan sikap dan pendiriannya yang tersendiri itu.

Sehingga kini, puisi-puisi Latiff telah diterjemahkan ke dalam bahasa Inggeris, Cina,

Jerman, Itali, Danish, dan Tamil. Terjemahan Inggeris banyak dilakukan oleh

Adibah Amin dan Mansor Ahmad Saman.

Rasanya pembicaraan tentang Latiff ini tidak akan lengkap tanpa menyentuh secara

umum penglibatan Latiff dalam dunia seni lukis kerana bidang ini juga adalah

sebahagian daripada kehidupannya. Latiff pernah menyebut bahawa: Umumnya

seniman moden dari Asia memang mempunyai kebolehan untuk mempelajari

pengolahan teknik dari Barat, tetapi yang lebih penting ialah bagaimana

memperlihatkan keaslian, kesungguhan, dan kesegaran berkarya.

Antara tahun 1962 dan 1983, Latiff telah beberapa kali mempamerkan hasil karya

seni lukisnya, antaranya termasuklah di Bona, Berlin, Frankfurt, Hamburg, Bangkok,

Singapura, New Delhi, New York, Sydney, Sao Paulo, Osaka, Montreal, Manila,

Jakarta, Dublin dan London, selain Petaling Jaya, Pulau Pinang, dan Kuala Lumpur.

Sebagai pelukis. Latiff pernah dianggap pelukis abstrak Malaysia yang

mencerminkan pengertian terhadap alam setempat seperti mana yang terlihat dalam

siri Pago-Pagonya.

Seperti juga dalam puisinya, pencarian Latiff terhadap `daerah tempatan

menariknya ke arah alam dan kita dapati baik sebagai pelukis ataupun penyair,

beliau adalah seniman yang cukup mesra dengan lingkungan semula jadinya.

7/22/2019 ass-5 tokoh

17/33

Dari tahun 1963 hingga tahun 1969, Latiff amat giat dan tekun mencipta,

merangkumi tiga bidang seni yang berlainan dalam pengucapannya. Dalam lukisan

minyaknya, ukiran arcanya dan goresan cetaknya terdapat keselarasan yang luar

biasa terhadap saluran-saluran yang berlainan alat atau bahan. Melalui siri-siri

ciptaannya, Pago-Pago, Mindscape dan Langkawi, menjadikan Latiff seorang

tokoh pelukis penting di negara ini.

Selain kegiatan mencipta puisi dan lukisan, Latiff pernah menjadi pemimpin tidak

rasmi sekumpulan anak muda yang berbakat seni, yakni kumpulan Anak Alam di

tengah-tengah ibu kota Kuala Lumpur. Selepas berumah tangga, Latiff telah

diberikan penghargaan sebagai Fellow Kreatif dan Seniman Tamu, masing-masing

di Universiti Sains Malaysia, Pulau Pinang (19771979) dan Universiti Kebangsaan

Malaysia, Bangi (1980).

Latiff pernah memenangi berbagai-bagai hadiah utama sastera, terutama Hadiah

Karya Sastera/Hadiah Sastera Malaysia sejak tahun 1971. Beliau memenangi

Anugerah Puisi Putera 1 anjuran Bank Bumiputera dan GAPENA. Pada tahun 1984,

Latiff terpilih mewakili Malaysia menerima S.E.A. Write Awards di Bangkok. Mulai

tahun 1986, Dewan Bahasa dan Pustaka telah memberi penghormatan kepada

beliau menjadi penulis tamu dan untuk mengisi projek sebagai penulis tamu, Latiff

telah menumpukan tenaganya kepada penulisan kembali pengalaman dan proses

penciptaan seninya.

KARYA

-

Karya Lukisan

7/22/2019 ass-5 tokoh

18/33

Twilight Imago 78.5cm x 99.5cm Woodcut print 1968

Pago-pago 1965. Cat minyak atas kanvas,

Abdul Latiff Mohidin (b. 1938) Lenggeng, Negeri Sembilan

7/22/2019 ass-5 tokoh

19/33

Yong Mun Sen

Biodata Yong Mun Seng

Beliau dilahirkan pada 10 Januari tahun 1896 di ladang kelapa bapanya di Kuching,

Sarawak dengan nama asal Yen Lang. Dia pergi ke Tai-Pu di wilayah Kwangtung

China pada tahun 1901 untuk pendidikan formal dalam penggunaan berus dan

kaligrafi, Beliau kembali ke Kuching pada tahun 1910. Pengalaman menonton

lukisan artis Jepun dengan cat air meninggalkan kesan yang tidak dapat dilupakan

kepadanya.

Pada tahun 1914, beliau melawat China di mana beliau dicat gambar muluk singa

dan harimau yang telah banyak digemari oleh tuan-tuan masa. Dua tahun kemudian,

beliau berkahwin dengan 16 tahun Lam Sek Foong yang menanggung lima orang

anak. Beliau kembali ke Sarawak pada tahun 1917.

Dia boleh diselesaikan untuk kehidupan yang mudah sebagai penanam yang kaya

tetapi dia memilih untuk menjawab panggilan seni. Mengetahui sepenuhnya bahawa

nasib seorang artis adalah satu pengalaman yang tidak berkesudahan,

persengketaan dan kekecewaan yang tidak pernah boleh menjadi pampasan

7/22/2019 ass-5 tokoh

20/33

sebenar, beliau berani menerima nasibnya.

Pada tahun 1918, beliau telah bekerja dengan kedai buku di Singapura dan

berkhidmat di sebuah kaunter kedai buku sekolah. Beliau membangunkan satu cinta

untuk adegan bandar Singapura yang kemudian digambarkan di colours. Pada

tahun 1920, beliau telah ditukarkan ke cawangan Pulau Pinang kedai buku di

Carnarvon Street. Dia melihat pulau yang indah seterusnya telah terpikat oleh

kecantikan dan pesona.

Pada tahun 1922, beliau menukar namanya kepada Yong Mun Sen dan

menubuhkan Tai Koon seni studio di Leboh Chulia. Dia mengambil fotografi serius

dan melaksanakan beberapa arca plaster--paris. Pada tahun 1930, beliau berpindah

studio beliau ke Pulau Pinang Road dan dinamakan ia Mun Sen studio. Dia begitu

berjaya dalam kerjayanya bahawa dia telah membuka sebuah studio tambahan

tahun depan, di rumah agam lama di Northam Road. Sekitar masa ini, beliau

menjadi mengetahui dengan kerja pelukis Eropah melalui buku, terutamanya di Van

Gogh dan Gauguin. Terkemudian khususnya mempunyai pengaruh yang sangat

kuat kepada pembangunan gaya beliau, terutamanya dalam lukisan minyak.

Sekitar tahun 1936, beberapa artis Pulau Pinang menemui satu sama lain dan

mengambil keputusan untuk menubuhkan Kelab Cina Pulau Pinang Art, dengan

Mun Sen sebagai Naib Presiden. Beliau menjadi Presiden pada tahun berikutnya.

Dengan munculnya Perang Dunia Kedua pada tahun 1939, Kelab Seni Cina Pulau

Pinang telah dibubarkan tidak pernah diperbaharui semula. Tempoh pendudukan

Jepun Malaya dari 1941 hingga 1945 adalah tempoh yang paling tidak produktif

hidupnya. Beliau terpaksa beralih kepada pertanian untuk terus hidup.

Berikutan kematian isterinya pada tahun 1941, beliau berkahwin dengan Yao cantik

Chew Mooi, anak perempuan Yao Swee Lum dari Ipoh (keturunan Kapitan China

Yap Ah Loy,). Beliau akhirnya melahirkan empat anak lelaki dan dua orang anak

perempuan. Selepas perang di atas, beliau sangat produktif dan menjadi terkenal

melalui pameran di Malaya dan Singapura dan juga melalui kenalan asing di Britain,

Amerika Syarikat dan Australia.

7/22/2019 ass-5 tokoh

21/33

7/22/2019 ass-5 tokoh

22/33

Watercolour - Fishing boat, 10.5ins x 14.5ins, signed and dated 1953

http://2.bp.blogspot.com/-tUxoCNTVxCA/TmxTuViCV6I/AAAAAAAAAQw/cCBZhw8BlTY/s1600/313.jpghttp://2.bp.blogspot.com/-Oh1r_2kgRzs/TmxUnxGkDWI/AAAAAAAAAQ4/yrEsT_5BNNo/s1600/314.jpghttp://2.bp.blogspot.com/-tUxoCNTVxCA/TmxTuViCV6I/AAAAAAAAAQw/cCBZhw8BlTY/s1600/313.jpghttp://2.bp.blogspot.com/-Oh1r_2kgRzs/TmxUnxGkDWI/AAAAAAAAAQ4/yrEsT_5BNNo/s1600/314.jpg

7/22/2019 ass-5 tokoh

23/33

Watercolour - Beach hut, 10.5ins x 14.75ins, signed and dated 1953

Dawn37cm x 54.5cm Watercolour on parchment paper 1955

Title: Seaside Village Medium: Watercolor Year: 1950

http://2.bp.blogspot.com/-CPOUchyRHA8/TmxP3bSqzlI/AAAAAAAAAQo/q7ell2XtfOg/s1600/yong-mun-sen.jpg

7/22/2019 ass-5 tokoh

24/33

Ibrahim Hussein

Biodata

Ibrahim Hussein lebih dikenali sebagai Ibrahim. Tarikh lahir beliau pada 13 Mac

1936. Beliau berasal dari Yan, Kedah Darul Aman. Beliau merupakan pelukis dan

menjadikan pelukis sebagai kerjaya utama beliau..Beliau telah banyak

mengharumkan nama negara menerusi hasil karyanya di samping banyak melakar

sejarah pencapaian peribadinya.

Beliau yang terdiri dari lima orang adik-beradik sejak kecil lagi sentiasa

berdikari dan tidak gemar menyusahkan sesiapa. Ibrahim yang berketurunan Aceh

dari sebelah bapanya, yang kemudian mengembara hinggalah ke Tanah Melayu dankemudian mendirikan rumahtangga dengan ibunya di tempat kelahiran beliau.

7/22/2019 ass-5 tokoh

25/33

Ibrahim telah berkahwin dengan gadis pilihannya, Sim Hussien ketika

berkhidmat sebagai residen artis di Universiti Malaya (UM) sekitar 1976 dan

dikurniakan seorang cahaya mata yang diberi nama Alia.

Dua abangnya, Datuk Abdullah Hussein dan Profesor Emeritus Tan Sri Ismail

Hussein adalah sasterawan terulung di negara ini dan memberikan sumbangan

besar di peringkat kebangsaan dan antarabangsa.

Pendidikan beliau

Akademi Seni Nanyang Singapura (1956)

Byam Shaw School of Drawing and Printing, London (1959 1963)

Royal Academy Schools, London (1964 1966)

American Workshop, Venice (1970)

Anugerah

Byam Shaw Scholarship, London (1959 1963)

Byam Shaw Award of Merit (1961 1963)

Royal Academy Scholarship, London (1963 1966)

Griffin Prize, London (1964)

Fullbright Travelling Scholarship (1967)

7/22/2019 ass-5 tokoh

26/33

7/22/2019 ass-5 tokoh

27/33

Chinese Chamber of Commerce, Singapore (1966)

Newsweek Gallery 10, Newsweek Building, New York (1968)

Solidaridad Gallery, Manila (1969)

Universiti Malaya, Kuala Lumpur (1969)

Universiti Malaya, Kuala Lumpur (1975)

Dhait Abdullah Al Salam Gallery, Kuwait (1977)

IH Gallery, Kuala Lumpur (1982)

Daruma Art Centre, Copenhagen (1983)

Gallerie Bortier, Brussels (1983)

Gallerie Kaleidescoop, Ghent (1983)

National Art Gallery, Malaysia: Ibrahim Hussein-A Retrospective (1986)

Universiti Utara Malaysia (1986)

Singapore Arts Festival, National Art Gallery, Singapore (1986)

Takashimaya Art Gallery Tokyo (1989)

7/22/2019 ass-5 tokoh

28/33

Takashimaya Art Gallery, Osaka (1989)

Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile (1991)

World Economic Forum, Davos, Switzerland (1994)

Inaugural Exhibition- Ibrahim Hussein Foundation Museum, Langkawi, Malaysia

(1999)

Gaya

Gaya yang digunakan oleh beliau ialah beliau banyak menggunakan gaya realistic

dengan gabungan teknik catan dan cetakan.

Aliran

Jalinan garisan berwarna-warni yang cukup halus dan manis membelit di antara satu

sama lain dalam setiap catan 'painting' beliau adalah identiti kepada pelukis atau

seniman ini. Belaiu menggunakan aliran kubisme. Selain itu beliau juga

menggunakan aliran impressionisme.

Karya

7/22/2019 ass-5 tokoh

29/33

My Father and astronaut

7/22/2019 ass-5 tokoh

30/33

Cambodia 1998

7/22/2019 ass-5 tokoh

31/33

Genting 1978

7/22/2019 ass-5 tokoh

32/33

PenghargaanBersyukur ke hadrat Illahi dengan limpah kurniaNya dapat juga saya

menyiapkan tugasan ini dengan penuh jayanya. Pertama sekali saya ingin

mengucapkan ribuan terima kasih yang tidak terhingga kepada pensyarah

pembimbing saya iaitu Madam Chin Soo Foong kerana telah ememberi tunjuk ajar

kepada kami serta memberikan panduan-panduan dan idea-idea yang bernas yang

telah diberikan oleh beliau.

Saya juga ingin mengucapkan ribuan terima kasih kepada semua rakan-rakan

saya yang telah menolong dan memberikan maklumat kepada saya dalam

menjayakan tugasan ini. Saya amat terharu dan berbesar hati kerana rakan-rakan

telah memberikan semangat kepada saya dalam menhasilkan karya catan.

Disamping itu, saya juga ingin mengucapkan ribuan terima kasih kepada

piahk perpustakaan IPG Kampus Sultan Abdul Halim kerana telah menyediakan

kemudah seperti buku ilmiah dan kemudahan internet.

Akhir kata, saya ingin mengucapkan ribian terima kasih kepada semua

individu yang terlibat dalam menyiapkan tugasan ini dan akhir kata saya amatlah

berharap agar tugasan ini menepati syarat-syarat yang dikehendaki.

7/22/2019 ass-5 tokoh

33/33

Refleksi

Alhamdulillah, Syukur kehadrat Ilahi dapat juga saya menyiapkan tugasan

Pendidikan Seni Visual 1 dalam menyiapkan tugasan ini.

Saya dapat mempelajari tokoh-tokoh seni yang terdapat di Malaysia.

Antaranya ialah Dzulkifli Buyong, Syed Ahmad Jamal, Yong Mun Sen, Abdullah Arif,

Tay Hooi keat, Peter Harris dan Ali Mabuha.

Sewaktu mengkaji tokoh tanah air ini, saya dapat mempelajari tentang aliran,

gaya, asal usul serta pendidikan pelukis tersebut. Selain Itu, saya juga dapat

mempelajari dan mengenali karya-karya yang telah dihasilkan oleh beliau.

Kesimpulannya, saya tidak akan melupai jasa yang telah diberikan oleh

pelukis-pelukis ini dan sentiasa mengenanya.